ANNET VAN DER VLUGT

beeldend kunstenaar

Atelier Langemaad 90

1991 EH  Velserbroek

Instagram: @annetvandervlugt

 
 
 
Annet van der Vlugt
geboren in Velsen
Woonachtig in Velserbroek
 
1991-1993 Vrije tekenacademie Amsterdam
2009-2014 Kunstacademie Haarlem
Sinds 2014 deelnemer Kunstlijn Haarlem
2022 Expositie Beeldend Kunstenaars Velsen
2023 Levensverhaal geschreven n.a.v. mijn schilderijen
 
Thema Kunstlijn Haarlem 2024
"Verwarring"
Het weekend van 2 en 3  november en óók het weekend van 9 en 10 november open atelier Langemaad 90 Velserbroek
 
Titel: "Kintsugi van de geest"
acryl, gemengde techniek
1.00 x 1.00m
 
 
In de traditie van het Japanse "Kintsugi", waar gebroken keramiek wordt gerepareerd met gouden lak om de schoonheid van de breuken te benadrukken, onthult dit schilderij de fragiliteit van de geest.
 
Het oosterse theepotje, de rook die opstijgt, symboliseren de innerlijke strijd en de worsteling met emotionele en fysieke pijn.
 De schoonheid van de ziel wordt gevonden in de breuken van het leven...
 

"VERWARRING IN MIJN ESCAPEROOM"

 
Acryl op multiplex, 20cm x 20cm
 

In mijn atelier, mijn persoonlijke escaperoom, schilderde ik wat er zich diep in mij afspeelt. Geïnspireerd door een schilderijtje van mijn vijfjarige kleindochter, waarin ze liefdevol haar familie verbeeldde, werd ik geconfronteerd met een harde realiteit. Terwijl zij haar papa, mama, zusjes, en grootouders schilderde, dacht ik aan de kinderen die opgroeien in een wereld vol oorlog en geweld. De onschuld van haar kinderlijke wereld staat in schril contrast met de beelden die dagelijks op ons netvlies komen.

Dit werk verbeeldt de verwarring tussen onschuld en wreedheid, bescherming en onmacht. De donkere wolken boven de wereld dringen zelfs mijn veilige ruimte binnen. De echo van Munch’s "Schreeuw" klinkt nog steeds, maar wordt niet gehoord. Het schilderij is een poging om te ontsnappen aan de pijnlijke realiteit, terwijl diezelfde realiteit steeds op de deur blijft kloppen.

 

KUNSTLIJN HAARLEM 2023

 
 
      Acryl, gemengde techniek op doek (24x30cm)
                                                                                         
Velserbroek, september 2023
  Een reis door mijn atelier en mijn gedachten
 

In deze serie schilderijen komt alles samen: mijn atelier, mijn emoties en de manier waarop het leven soms onverwachte wendingen neemt. Toen ik mijn atelier opnieuw inrichtte, dacht ik dat ik met een schone lei zou beginnen. Maar ik ontdekte al snel dat het verleden altijd met je meereist, zelfs in je creaties.

Neem bijvoorbeeld het schilderij van mijn atelier. De donkere, zwevende vormen en de zwartwitte vloer die door de ruimte kronkelt, weerspiegelen mijn gedachten die door de kamer dwalen. Het is alsof ik in mijn eigen hoofd rondloop, zoekend naar rust, maar altijd in beweging. De schaduw rechtsonder verbeeldt de benauwende aanwezigheid van iets uit het verleden dat je niet zomaar kunt afschudden.

In een ander werk zie je een figuur die door de lucht zweeft, hoog boven een huis, omgeven door zachte wolken. Dit schilderij gaat over vrijheid en loslaten. Het dambordpatroon leidt je naar het huis, maar de figuur vliegt erbovenuit, los van de zwaartekracht. Voor mij symboliseert dit de wens om boven alles uit te stijgen – de chaos van het dagelijks leven, de zorgen, en de twijfels – en jezelf de ruimte te geven om te dromen.

Deze schilderijen zijn een reflectie van mijn eigen reis. Soms gaat het leven niet zoals gepland, maar juist dat geeft nieuwe inspiratie. Het is een herinnering om geduldig te zijn met jezelf. Je hoeft niet alles meteen te begrijpen of op te lossen – je kunt altijd opnieuw beginnen, terwijl je alles wat je hebt meegemaakt met je meeneemt.


"Eerste kwartaal 2016"
2.00m x 1.45m
Acryl, gemengde techniek op doek
 
Kwartaalschilderijen

Een Cyclus van Transformatie

 

Sinds 2011 werk ik aan een serie schilderijen die ik mijn "kwartaalschilderijen" noem. Elk schilderij vertelt een verhaal van een specifiek kwartaal uit mijn leven, waarin ik begon te schilderen tijdens mijn studie aan de kunstacademie, op 52-jarige leeftijd. In deze periode van mijn leven stond ik op een kruispunt van grote persoonlijke uitdagingen.

De kwartaalschilderijen werden mijn uitlaatklep en spiegel, waarin ik de chaos en emoties van mijn leven in verf en doek vastlegde. Elk kwartaal hing ik een nieuw, leeg doek op van 2 meter bij 1,45 meter. Het lege doek symboliseerde zowel het einde als een nieuw begin: de onvoorspelbaarheid van de toekomst en de hoop dat ik de chaos zou kunnen vangen en er betekenis aan zou geven.

Door de jaren heen heb ik mijn techniek verder ontwikkeld en een eigen beeldtaal gecreëerd waarin de innerlijke strijd, hoop, verdriet en vreugde een plek kregen. Deze schilderijen (ik heb er nu 15) documenteren niet alleen mijn persoonlijke worstelingen, maar ook mijn groei, herstel en transformatie.

 

Voor meer "Kwartaalschilderijen" zie de fotogalerij.